“下面”的广场上，女主角和伙伴们在表演，在嬉戏，他躲在柱子后面目不转睛的远眺，就差拿手机偷拍了。

  然后带着文艺范儿吟唱自己的心声。

  开嗓立刻满堂彩！

  荆小强在唱流行歌曲时候最爱用的沙哑烟嗓，仿佛可以完美契合这个满脸伤疤的丑陋壮汉。

  以至于所有人听见这充满感情的嘶哑嗓音，连那张脸都感觉变得深情又富有魅力！

  “美人，这个词似乎就是为她而创

  舞到浓时，她曼妙的身姿展现于世

  像只振翅的鸟儿，即将飞入苍穹

  而我感到，抵御在她脚下张开血口

  现在祈祷圣母还有何用

  谁人向她第一个投去石子

  那便根本不配存在于世……”

  在深情不叫舔狗的时代，整个剧场内都被陶醉了。

  没有掌声，没有口哨，没有叫喊，全都如饥似渴的倾听着这沙哑的天籁之音。

  舒缓而深沉的唱腔，带着法语的那种天然浪漫。

  哪怕所有人都知道这是出悲剧，却也忍不住被吸引。

  这时候“卡西莫多”外形越是丑陋，他的灵魂就越显得像金子般珍贵。

  外面整个巴士底广场上也鸦雀无声，无论街道、咖啡馆、阳台、窗户，到处的人都停下手里的事儿，仰头看着超大屏幕，甚至哪怕看不到，也能闭上眼去倾听，感受名著里的深情和美丽。

  荆小强其实一直在角落，就像那个驼背独眼的丑八怪从来都是被世人唾弃见不得光那样，把整个舞台的光芒交给了汪茜。

  独舞的优势就在于不需要太多排练，她自己能掌控好这种情绪投入，就能保证整个演出的效果。

  差不多就是把那段《春光》融入进来。

  还更加契合剧情了。

  不谙世事的吉普赛女郎看到了“英俊潇洒”的卫兵队长，倾心不已，翩翩起舞的走在去约会的路上。

  舞蹈其实跟武学差不多，都是无数个技巧动作串联起来的套路。

  哪怕到荆小强这种水准地步，那也是把无数个动作前后衔接起来成为一套表演动作。

  准确的说和跳水那个5052b之类的编号组合一样。

  但真正的大师，把所有招数融会贯通以后，就不受这种串联组合的套路影响，信手拈来也行云流水。

  完全忘记了所有动作应该怎么衔接，有感而发的尽情施展，这就是无招胜有招。

  到了这个地步哪怕是同一套动作，不同使出来也有完全不一样的气质变化。

  已经形成了真正的个人特色。

  就好比无论什么武术招式在杰哥比划出来就是飘逸潇洒，而龙哥怎么打都让人忍俊不禁。

  汪茜经过这五六年脱胎换骨的淬炼，特别是眼下这种赶鸭子上架，甚至都没什么排演时间的表演，就像突然遇见个势均力敌的高手生死搏杀，反而点燃了她的潜能。

  《巴黎圣母院》啊。

  在跟外界交流极为贫乏的八九十年代，这跟《悲惨世界》一起，是极少数可以允许在国内正常流转带有爱情色彩的外国文学经典。

  无数那个年代的恋人里，男生被女朋友叫成卡西莫多，就是希望被保护，被钟爱，更有点俏皮的骂你个丑八怪。

  尤其以汪茜她们这种沪海文艺女青年，对这部作品可以说是滚瓜烂熟。

  理解极其深刻。

  现在有孩子爹扮演的卡西莫多，她轻而易举的就能代入感情，哪怕在整部作品里，女主角从未表现出对这个钟楼怪人有爱意，但善良、愚蠢、对生命充满了热爱的内心喷薄而出。

  所以她舞蹈起来，完全没有编排过的那种一招一式，就是随性而为，沉迷爱情，为了爱情不顾一切的飞蛾扑火。

  把吉普赛女郎那种为了爱，命都可以不要的疯狂展现得淋漓尽致。

  苏妃玛索她们坐在侧面包厢上，面面相觑：“她……排练的时候没有这么多吧？”

  须藤纱希已经看出来：“不需要排练，她这已经是很高的境界了，说不定下次跳出来就不是这样，完全把情绪绑定到角色上了。”

  陈薇羽敬佩的点头：“真是看不出来汪老师这么深厚的功底，平时她都不怎么吭声。”

  莫塞娅只觉得，你跳得还怪好嘞，要不去咱皇宫跳给父王母后看看吧，她就没这么高的欣赏水平。

  现场普遍具有很高艺术修养的法西兰观众就过瘾了。

  简直如痴如醉！

  这种带着弗拉明戈舞特征，却又似是而非，柔美的肢体语言却带着刚强肯定的节奏感，让他们非常着迷。

  这已经是自成一派的舞蹈大师！